紅釉

Shadow Song 2024-06-30

Overview

單色釉是一個值得持續關注的類別. 紅釉和黃釉尤甚.

郎窯紅

特征

和霽紅相比, 色彩绚丽，红艳鲜明，且具有一种强烈的玻璃光泽. 車厘子紅.

脱口垂足郎不流

脫口: 口沿处因釉层较薄，铜分在高温下容易挥发和氧化，出现轮状白线，谓“灯草边”或“灯草口”
垂足: 郎窑红底部边缘釉汁流垂凝聚，近于黑红色
郎不流: 为了流釉不过底足，工匠用刮刀在圈足外侧刮出一个二层台，阻挡流釉淌下来

清康熙郎窯紅大瓶

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26,400 EUR
Height 43.3 cm, 17 in.

胭脂紅

胭脂紅釉是以金為呈色劑的低溫釉,釉呈胭脂紅色,故稱為“胭脂紅釉”,“金紅”。又因其由西方引進,本為琺瑯彩料之一,又稱“西洋紅”。創燒於清康熙晚期,盛行於雍乾,為明清色釉中的名貴品種。

霽紅

霁红是以铜为呈色剂的高温釉。是明宣德时创烧的著名铜红釉品种，因祭红器作祭祀郊坛之用，故名。釉色深沉，釉面光润，不甚透明，不流釉，不脱口，不开片。

景德鎮陶歌:

官古窯成重霽紅。最難全美費良工。霜天睛晝精心合。一樣搏燒百不同。

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清乾隆紅釉玉壺春瓶

Sotheby 2022

81,900 GBP
Height 29.5 cm, 11⅝ in.
通體有少許磨損，另有少許窰燒瑕疵，於口沿處尤爲明顯。

珊瑚紅釉

珊瑚紅釉為康熙時期燒製成功的低温鐵紅釉，系將紅釉吹在燒好的白釉器上再人窯二次低温燒成. 釉色均勻閃黃，釉面均勻光潤，堪與紅珊瑚媲美，故稱“珊瑚紅”。盛行於雍正、乾隆，嘉慶以至以後各代均有製作。珊瑚紅器物不僅為顏色釉所生產，或作色地，如珊瑚紅五彩、珊瑚紅粉彩，或為描金，或繪琺琅彩，或繪粉均極為成功。瑚紅釉盛行於雍正、乾隆朝，嘉慶初期亦很盛行。

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清乾隆珊瑚紅地留白竹紋盌

Sotheby 2024

31,750 USD
Diameter 4½ in., 11.3 cm
整體品相良好，見正常磨損及輕微鑄造瑕疵。
批註: 這個碗很喜歡, 留白意境很好, 類似的畫法類似琺瑯彩

清十八世紀珊瑚紅釉梅瓶

Sotheby 2021

56,700 USD
Height 6¾ in., 17.1 cm
整體品相良好，僅見輕微釉面磨痕，尤見於足。
批註: 這種珊瑚紅釉梅瓶似乎很少, 也許是民窯

豇豆紅

豇豆红烧制受条件所限，仅见于康熙一朝，所烧之器皆为宫廷御用之物，传世非常有限。康熙朝以后，豇豆红釉烧制技艺失传，使这一品种更加弥足珍贵。

豇豆红烧造难度于铜红釉中最高，铜红显色已是不易，要控制到这般色度就更难了。在烧制过程中，首先用还原焰烧成红色釉，再放入稀薄的空气，使釉层表面的铜氧化，氧化的铜呈现绿色，使得釉面红中泛着绿色斑点，红绿相映，

豇豆红的釉色有高低之分：上乘者名为“大红袍”，釉色鲜明，通体一色，洁净无暇；略次者，釉色深浅不一有的器物在烧造过程中，由于氧化气氛的作用，在器身或口沿部位露出绿色的苔点，被认为是缺陷美的体现，也成了鉴定豇豆红的标尺。其实，这种绿苔点并非是豇豆红必不可少的标记，而是豇豆红中的次品，而正品应该就是“大红袍”，只是因为豇豆红的烧造难度太高，“大红袍”极为难得，而大且的成品都是有绿苔点的。在后世的光绪、民国仿品中，所见基本都是带有绿色苔点的，几乎见不到大红袍了。

19世纪时，欧洲人称豇豆红为Peachbloom(桃花红)，在19世纪中后期，美国人、英国人对豇豆红器物非常喜爱，常不惜巨资购买，致使上世纪早年豇豆红瓷器大量流散海外，如美国的大都会博物馆就收藏有约77件豇豆红瓷器，比国内各博物馆收藏品的总和还多。

绿如春水初生日，红似朝霞欲上时。
《饮流斋说瓷》评述“豇豆红之所以可贵者，莹润无比，居若鲜若黯之间，妙在难以形容也”。

除了令人难以抗拒的釉色之美外，豇豆红釉的技术难度也是难以想象的。这就是为什么康熙之后无以为继的原因之一。《南窑笔记》说：“吹青、吹红二种本朝所出”，说明了豇豆红是吹红的一种，为康熙朝独创。1957年，著名的纽约古董商人拉尔夫柴特（Ralph M.Chait)在《东方艺术｜ORIENTAL ART》杂志上发表了一篇影响深远的文章–《The Eight Prescribed Peachbloom Shapes Bearing K’ang Hsi Marks 康熙款桃花红釉八器》。柴特氏在文章中归纳了西方各大收藏中的康熙豇豆红釉器，并统计、总结出八种器型，提出了康熙豇豆红八大码御用文房器的概念。

由于烧造难度极大，因此豇豆红没有大件器，均为康熙朝的御用之物，十分名贵。康熙豇豆红器以文房用具为主，常为一套八件，俗称“八大码”，分别为：柳叶瓶、莱菔瓶、蟠龙瓶、菊瓣瓶、太白尊、镗锣洗、印泥盒和苹果尊

其中苹果尊与蟠龙尊最為稀有, 几乎无法在流通市场上找到.

欧洲著名陶瓷学者康蕊君女士（Regina Krahl)曾做过统计：台北国立故宫博物院藏有五型、北京故宫博物院藏有六型、瑞士玫茵堂藏有七型、日内瓦鲍氏典藏藏有七型、纽约大都会博物馆藏有八型、香港徐展堂静观堂旧藏八型。

冯玮瑜談豇豆紅

清康熙豇豆紅釉柳葉瓶

Sotheby

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3,302,000 HKD
傳承有序

清康熙豇豆紅釉莱菔瓶

MET

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批註: 大紅袍

Lush pinkish-red glazes, such as the “peach bloom” on this small vase, were first produced in the third quarter of the seventeenth century. Small vases in this shape have long been thought to belong to sets of eight or more accoutrements designed for a writing table. This is one of four vases, each with a subtly different shape, that were found among a set of implements. It is distinguished from the others by the three thin rings at the base of the neck. These sets, which may or may not actually have been used, were most likely intended for presentation as gifts to officials working at the court. As is often the case with works produced for the court, a six-character inscription on the base indicates that it was made during the reign of the Kangxi emperor (Da Qing Kangxi nian zhi). The style of writing of the Chinese characters, however, helps date the piece to the period from 1678 to 1688